Es uno de los músicos y compositores referentes de la música uruguaya,
forma parte de una generación dorada de artistas nacionales entre los que se
encuentran Dino, Eduardo Darnauchans, Jaime Roos o el propio Eduardo Mateo, en
esta oportunidad paso por Periodismo en tus Manos Walter Bordoni.
¿Cómo podrías definir tu música?
Normalmente siempre la definición
que uso, es que me siento un continuador de una línea musical en la que
fundamentalmente mis dos maestros principales fueron Dino y Eduardo Darnauchans
, pero en la que también hay otros referentes como Cabrera, Jorge Galemire o
Jaime Roos, es un tipo de canción urbana, que toma elementos geográficamente de
afuera, que vienen del rock, del pop, del blues y lo fusiona con cosas más
locales.
¿Cuándo te empezas a relacionar con esa música?
Desde los doce años empezó una
enfermedad total por Los Beatles, después empecé a escuchar lo que se llamó el
rock progresivo Jethro Tull, Pink Floid, Led Zepellin, etc. y un poco después
yo descubro a través de la radio que había alguna gente que estaba haciendo ese
tipo de canción cantada en castellano como los que nombre anteriormente, más
Eduardo Mateo, quienes tomaban, algunas cosas del candombe, de la milonga y ahí
yo me empecé a enganchar como oyente.
¿Qué lugar tenía esa música por aquel entonces en el Uruguay?
Y muy poco, no nos olvidemos que
hablamos de años de la dictadura, por lo que a la música uruguaya no se le daba
mucha difusión, había algunos espacios, increíblemente, en las radios del
Sodre, la radio estatal, la cual estaba gobernada por un gobierno
cívico-militar había algunos espacios
donde se pasaban cosas que directamente
estaban prohibidas, como Zitarrosa, Los Olimareños, Viglieti y también cosas
del viejo rock uruguayo de los 60. Increíblemente había algunos programas en la
CX 26…
¿Cuándo te adentraste en el mundo de la música tuviste claro a que
cantarle?
Normalmente la creación no es premeditada,
empezas a buscar y naturalmente empezaron a aparecer esas influencias, mi sueño
adolescente era como el de cualquiera, ser una estrella de rock… pero todo se
fue dando naturalmente, nada fue pensado, hay una letra de una canción que se
llama “intravenoso” en la que describo cual es mi relación con el universo del
tango, yo cuando era adolescente odiaba el tango, mi madre escuchaba radio Clarín,
pero cuando fui creciendo me fui dando cuenta que esa manera de sentir la
tenemos muy metida adentro, por eso la canción se llama intravenoso, porque
aunque uno no quiera ya te la enchufaron. A la hora de componer viviendo en Montevideo es
inevitable que el barrio aparezca.
Tenes la particularidad que tocas varios instrumentos ¿Cómo es el
proceso a la hora de componer?
Depende no hay una formula, a
veces sale la música, a veces la letra, pero lo mas habitual es que aparezcan
ambas cosas simultáneamente, ademas en los últimos años lo que yo he hecho es
trabajar con diferentes compositores, en ese caso, yo me reservo escribir las
letras y les cedo la música a otros colegas, hablo de Dino, Tabare Rivero,
Alejandro Ferradas, etc. a veces pasa al
revés que yo tengo la letra y se las doy para que le pongan la música.
¿Te pasa de Descartar letras o guardarlas?
Descartar jamás, tirar no tiro
nada, si lo guardo para luego volver atrás y reverlo.
¿Cómo llegas y como está siendo tu experiencia en Emisora Del Sur?
Siempre fui muy fanático de la
radio, era como una asignatura pendiente, en algún momento hacerlo, tenía todo
en la cabeza hasta el nombre, tenía hasta la cortina hecha, en determinado
momento me entere que habrían cambios en la radio y me comunique con las
autoridades, y me pidieron que escribiera la idea del proyecto, a los 15 días
que se la mande me comentaron que estaba interesante y me pidieron si podía
armar un piloto, que finalmente termino siendo el primer programa de Barrio
Virtual, en mayo del 2016 empecé a salir al aire, la verdad es algo que me
gusta mucho.
¿Cómo llevas el hecho de apostar a hacer un programa cultural en
tiempos de rechazo a ese tipo de contenidos?
Es fundamental la visión que hay
en las radios públicas de apostar a diferentes programas que seguramente no serían
posibles en medios privados, te podes dar el lujo por ejemplo como yo lo
dedique a leer poesía de Ida Vitale, mezcladas con músicas diversas. Tampoco es
que la dirección apuesta a algo que nadie escucha, no es que seamos masivos,
pero hay un público y lo sentís, porque se comunica, se machaca mucho con eso
de que no los escucha nadie y no es así, y sobre todo nos escriben mucho desde
Argentina, contándonos que quizás ese tipo de programas allá no se hacen.
¿Qué visión tenes de la música uruguaya actual?
Hay como pequeñas modas y
explosiones, en su momento fue aquella de la neo música tropical con Chocolate,
mayonesa, etc., luego hubo una explosión del rock nacional, con La Vela, No te
va Gustar, lo que fue el Pilsen Rock, y en este momento la verdad no sé qué está
en boga, creo que la gran fortaleza de la música uruguaya es su gran
diversidad, a veces está más en la palestra de determinado estilo o tal otro.
Creo que se ha avanzado mucho a nivel técnico hoy se toca y se graba mejor. A
veces lo que falta por lo menos a mí son compositores que me despeinen. También
el problema es la sobre abundancia de producción…
¿Cuánto crees que influye la música en la sociedad?
Yo no creo que la música y el
arte cambie el mundo, salvo movimientos colectivos muy puntuales, en momentos
muy puntuales, como por ejemplo lo que pasó en los 60 con el movimiento Hippie,
pero fue una casualidad, que en torno al año 68 que haya pasado todo lo que
paso con la guerra de Vietnam y todo el tema del hipismo y la psicodelia, en
Paris estaba el mayo Francés y en Latinoamérica había estallidos de diversos
tipos sociales y culturales, no siento que en este momento pase eso, creo que
la función del arte es tratar de aportar algo, con que a uno le llegue y lo
cambie en algo ya está.
¿En que estas trabajando actualmente?
Yo estoy cerrando dos años de
presentaciones de “El Hogar de los Distintos”, pude hacer una gira por el
interior, pude ir a Porto Alegre, he
estado tocando en Montevideo y voy a hacer un último recital el 29 de noviembre
el sala Zabala Muniz, además ya estoy componiendo cosas para el próximo disco… también estoy escribiendo una novela que todavía
está bastante verde, pero en cualquier momento la retomare.
